《大競走》：當仇恨成了一把殺人的槍
原文出處:香功堂！！
美國內戰過後，經濟蕭條，國家每年舉辦大競走競賽，抽出50名年輕人參賽，展開一段沒有終點的賽事，吃喝拉撒睡都不准停步，只要速度低於標準，就會獲得一次警告，警告三次後會被「淘汰」。這場競走賽只有一人能活下來，每個參賽者都為著不同的理由，賭上性命，踏上遠征之路...
改編自史蒂芬·金小說的《大競走》，劇情很難不讓人跟歷史上的戰爭做聯想，在某種榮譽心（群體壓力）的驅使下，青年被迫走上戰場，親眼見證殘酷就在眼前發生，他們無能為力，只能驚慌高喊：「為什麼會是這樣？」無論是劇情設定，或是馬克·漢米爾（Mark Hamill）飾演的少校，都會讓人聯想起史丹利·庫柏力克執導的《金甲部隊》，透過虛構故事，直指現實世界的連天烽火。
電影也讓人想起《飢餓遊戲》，利用競賽遊戲（體制）進行對群體的控管，用實際的獎勵（對於美好未來的想像），鼓舞人們上路。而片中的競走賽，彷彿是生活的隱喻，剛開走時是體力充沛的青年，結束時，已是憤世嫉俗的成人。競走賽的獎勵可以由參賽者自行決定，便是每個人的人生目標。而選手的淘汰，無論是什麼原因或理由（健康或心理因素），就是你我從人生「退場」的方式。
(底下有關鍵劇情，請斟酌閱讀）
「他們讓我們相信那是唯一的出路，沒有人是真心想參加比賽。」
《大競走》的遊戲規則簡單卻粗暴，就跟現實人生一樣，沒有絕對的公平，只有被迫上路的無奈（國家洗腦青年，強調這是必須要做的事情，看似擁有自由選擇的權利，但選擇有其侷限）。片中的每一個參賽者，都點出一道議題：貧富差異、性別平權、白色恐怖、不同價值觀念的對決等。影片中，雷的父親為了教導孩子自由的可貴，以身作則，壯烈犧牲。臨死前對兒子說：「永遠不要忘記你是誰。」父親以愛為名，想要孩子探索不同的出路，雷卻因為父親的死去，抱著復仇之心參加比賽。
如果雷的父親知道自己的死亡，換來的是兒子對於生活的恨，他還會堅持犧牲性命嗎？善與惡，常常是模糊不清的，就像逼死同志參賽者的巴克維奇，那樣的他就只能是惡人嗎？或如有著悲慘童年際遇的彼得所說，看待事情的角度取決於己，惡人也有可憐之處，如果只能以恨意生活，這世界也將萬劫不復。
「我或許只剩下兩天時間可活，不是生就是死，所以我要趁現在暢所欲言。」
《大競走》就是不斷地走路和對話，卻能讓我看得聚精會神，被故事深深吸引住。除了聯想到《飢餓遊戲》外，它的核心精神更貼近史蒂芬·金的另外兩部作品：《刺激1995》在極惡之中，搜尋著人性之善，以及對自由的渴望，而《大競走》片中一同上路的夥伴，從不熟悉到親密，從各有夢想到一一殞落，則是《#站在我這邊》的年輕孩子旅程的殘酷版。
《站在我這邊》的四個年輕主角在結束一趟冒險旅程後，覺得居住的小鎮彷彿一夜之間變小了，旅程過後，好友各奔東西，走上不同道路。同樣的，《大競走》的參賽者，也都在這趟旅程中一夜長大，並因著不同的理由和原因而失去生命。
《大競走》屢次讓我在戲院內忍不住落淚，覺得這會是我的人生愛片。但影片的收尾，卻讓我有些心情矛盾。
「我一直希望自己能習慣這樣的場面（槍殺）。」
「這正是我所害怕的。」
片中，雷和彼得，代表著兩種理念的抗衡，雷想要報復（如果贏得比賽，他要許願擁有一把卡賓槍，在眾人面前槍殺少校），彼得想要共好（許願未來要有兩個參賽者能活下來）。而在電影的最後一刻，雷決定停下腳步讓彼得活下去，他說：「我希望你活下來，#因為我看不見美好世界。」那段話深深刺痛了我，一個無法停止失望的人，希望這個世界不會只剩下仇恨。他用自己的性命，去換取一個微小的善意，沒想到，眼睜睜看著雷死在槍下，彼得痛哭失聲，當少校問他想要哪個禮物時，彼得看著少校說：「我要一把卡賓槍。」然後在眾人面前槍殺少校。
雷的父親用他的死亡，教導雷要對抗強權。彼得也用他的選擇，透過電視轉播，在眾人面前槍殺少校，告訴群眾這場遊戲的本質之惡，並提供人民不同的出路（從拒絕參加遊戲做起）。但看著電影的我，卻感到一陣悲傷。
這是改變的開始嗎？我誠心希望是的。但悲觀如我，卻想起 911 事件或者幾天前震驚美國的槍擊事件所帶來的後續輿論影響、想起《火線追緝令》結局，摩根費里曼不斷請求夥伴不要開槍射殺兇手：「你殺了他，他就贏了。」卻依然止不住夥伴內心的滿腔怒火，最終讓兇手得償夙願。而在《大競走》裡，少校的死亡，是否代表著改變的來臨（人民堅持追求正義），或反而落實了這場遊戲的真正精神：擁有權力（贏家/卡賓槍），才有資格殺人？
然後，我想起彼得的故事，即便遭遇過極惡之事，他都選擇要追求善。他曾對雷說：「一定要在黑暗中找到光，不然第二次機會又有何用？」而彼得的善，卻也跟著雷的死去而消失，化成一團怒火。
最後，《大競走》的演員群戲非常出色，飾演雷的 Cooper Hoffman、飾演彼得的 David Jonsson，和飾演少校的 Mark Hamill，都有讓人眼睛一亮的表現，而本片的配樂也是我的心頭好，明明是個殘酷的故事，但音樂卻不特別張揚，而是畫龍點睛的存在，在適當的時刻，勾動觀者的情緒。
