原文出處:MOVIE BOULEVARD
不曉得為什麼被翻譯成《雙寶鬥惡龍》，裡面根本沒有龍，不過這是一部相當有趣的電影。《雙寶鬥惡龍》（Tucker & Dale vs Evil, 2010）在之前上映的時候被翻譯成了《屠魔特攻二人組》，電影由美國導演Eli Craig執導並且撰寫劇本，電影充滿著黑色幽默，趣味、血腥卻又沒有那麼血腥的風格，夾雜著對虐殺電影的諷刺與人性缺陷描繪，讓這部電影的劇本變的聰明而迷人，很難想像這是導演撰寫的第一部長片劇本。
《雙寶鬥惡龍》故事描述一對死黨塔克和戴爾在一個假期前往度假小屋，帶著修繕的工具要讓小屋煥然一新，在路上他們超車了一群開得很慢的大學生，沒想到塔克和戴爾驚鴻一瞥的樣子讓大學生們大為震驚，誤以為塔克和戴爾是森林殺人魔。有了先入為主的觀念，大學生們提防著塔克和戴爾，深怕生命遭到威脅，直到他們的好友艾利森發生意外，大學生們完全失去了頭緒，決定反過來攻擊『他們認為的』殺人魔，塔克和戴爾面對這一波波衝著他們而來的自殺式毀滅攻擊，該如何是好呢？
這部電影有趣的地方在於第一眼看它，會認為是一般公式化的恐怖虐殺電影，可是再繼續看下去，你會發現沒那麼簡單。《雙寶鬥惡龍》把經典虐殺電影的元素都放進劇情當中，但卻做出了顛覆，你可以看到《德州電鋸殺人狂》的電鋸追逐，但卻不是你想像的那樣，你可以看到各式各樣的殘忍死法，但卻不是你想像的那樣，你可以看到林中小屋和來度假的青春少年少女，也可以看到他們驚慌失措的模樣，但卻不會是你想像的那樣，這部電影給你的感覺就會好像是《冰雪奇緣》重新詮釋真愛之吻的概念，你會發現，虐殺電影也可以有不一樣的面向做出不一樣的詮釋，而這樣的一種呈現方式，不僅帶給觀眾看見創意，體會到新鮮感，也點出了電影想要傳達的意義。
我們都很慣性的使用某一種特定的切入點觀看一件事情的發生，但往往就像地球上的人看著天上的月亮一樣，就只能看透月亮的一面，無法看穿月亮的另一面。《雙寶鬥惡龍》當中的大學生們，以虐殺電影的觀點來看，算是很典型的人物性格，擁有一種大無畏的精神，但在看起來很勇敢的大無畏精神背面就是鐵齒的精神，明明知道有什麼不太對勁，但好奇心卻驅使著自己去發掘真相，結果好奇心殺死的不是貓，而是自己。就算沒有什麼不對勁好了，這些人總會用著自以為的理性，分析所看見的表象，然後誤入歧途，就好像毛利小五郎一樣，自以為理性推理出來的東西，通常都會和事實截然不同。而這樣的角色形象代表的有可能就會是我們自己，往往從自己眼中看到的景象出發，相信自己所以為的，卻往往讓自己自討苦吃。
而《雙寶鬥惡龍》帶給觀眾看的不只有這樣。電影中的大學生，僅只以塔克和戴爾的外貌，就產生了他們是殺人魔先入為主的概念，就很像是現代大眾審美觀念的陋習，認為男人女人一定要符合哪一種特定框架才算是美，或者不要說美醜好了，符合某一種特定的框架才算是『正常』，而這種網羅在眾數中的『正常』，往往會有例外，而在眾數以外的極端值，何嘗不會有『正常』的表現呢？就電影當中，塔克和戴爾看起來兇神惡煞，在那一個超車交會的瞬間，嚇死了一干大學生，但誰都沒料到，他們只是放空，眼神沒有不屑（或是打壞主意）。反而是在看起來光鮮亮麗，青春有活力的大學生當中，才潛藏著偽裝與矜持。
更有甚者，從塔克和戴爾對抗大學生的兩種族群設定來看，不免也看出編劇對於人與人自己預設立場的階級制度感到鄙夷。塔克和戴爾看起來髒兮兮的，只是因為他們在那邊度假順便修葺小屋，結果卻被冠上殺人魔的稱號，何嘗不是一種根深蒂固的形象歧視？難道學術出身，受過大學教育的這群大學生們就有比較好嗎？這倒沒有，從電影中不顧是非真相的攻擊，用理性包裝著各種無厘頭和諸多不經大腦思考的行為來看，真的極為諷刺。
看到最後，導演似乎也讓電影『玩』的調性貫穿全劇，尤其是最後美女的選擇，讓人猶如當頭棒喝，外在的諸多因素不見得是決定一個人價值的關鍵，決定一個人存在的價值是內在的心性，由內散發出來的才是重點。《雙寶鬥惡龍》雖然沒有龍，也沒有太多血腥的橋段（就是雖然有血但沒有那麼大量噴血的畫面），但它是一部相當精采，充滿智慧與價值的類虐殺電影，玩轉了虐殺電影的諸多公式，成為一種趣味，一種諷刺，一種新意，值得一看。
