原文出處:MOVIE BOULEVARD
『那妳想要嫁給他嗎？』『我連午餐要吃什麼都不知道呢！』
20歲的特芮絲在百貨公司當櫃姐，但是她不喜歡這樣的生活，太寂寥，太索然無味。她喜歡攝影，卻買不起她口中說的『像樣』的相機。聖誕節將至，她看到一位貴婦正焦慮得不知所措，一個轉眼，貴婦已上前與她攀談，希望特芮絲能夠給她建議，選樣玩具當她女兒的聖誕禮物。她是卡蘿，擁有一個女兒，但是正和老公協議離婚，也為了女兒的撫養權爭論不休。卡蘿離開後，特芮絲發現她遺留了一雙手套，並在禮物準備好的時候，將手套一起寄還卡蘿，沒想到卻是一段情緣的開始。
《因為愛你》(Carol, 2015)是《遠離天堂》導演陶德海因斯的全新作品，這也是導演繼《搖滾啟示錄》之後再一次與凱特布蘭琪合作。電影改編自美國偵探小說家派翠西亞海史密斯化名為克萊兒摩根於1952年推出的小說【鹽的代價】，是近代極為重要的女同志小說，書中除了女同志的愛情故事之外，也描繪了50年代美國人對於社會階級的想法以及對資本主義的觀察，巧妙的以鹽作為比喻，字字細膩。電影則請到了《藍色茉莉》奧斯卡影后凱特布蘭琪和《龍紋身的女孩》奧斯卡影后入圍魯妮瑪拉攜手演出，雙旦合作火花四射。
50年代的愛情是很保守的，即使在開放的美國也很隱晦，更不用說在當時被視為異類的同志戀情，電影處理卡蘿和特芮絲的情感是相當細緻的，不透過對白陳述也很濃烈，流瀉於演員的眼神、微笑，還有精緻的肢體動作。在這段愛情關係當中，卡蘿一直是比較主動的一方，大方的攀談，誠摯的邀約，主動分享自己喜歡的氣味，一步一步釋出誘人的情挑，逐漸主導特芮絲拿捏不定的主意。同時，兩人的身分地位也成了一個很關鍵的因素，一個貴婦、一個上班族，一個有主動的魅力、一個因為自卑而羞澀，兩人卻因為愛情的浸潤而有所不同。
貴婦卡蘿面臨監護權的問題，因為性向的關係，在法律面前她不得不隱藏自我，避免被以『道德問題』大做文章，因此壓抑了自己的情感，無奈壓抑真實的情感也無法付出情感給早已同床異夢的老公，對兩人都是折磨。同時，她也必須盡量遠離特芮絲，為了女兒監護權，也為了保護特芮絲，不想讓她自己家庭剪不斷理還亂的關係牽扯到特芮絲，基於這般的理由，無心地傷害了誠心付出的特芮絲。為何她們的真愛就得面對世俗的批判和刁難，充滿挫折？任何一種愛雖然形式上不同，本質上確是一樣的，犧牲，不該是她們相愛的代價。
『我接受妳付出的愛，心甘情願。』(I took what you gave willingly.)
特芮絲，是一個完全對比的角色，她在貴婦卡蘿面前相形被動，一方面她迷惘，不確定自己是不是要踏出這一步，去愛一個相同性別的人，一方面她自卑於她的經濟地位。幸好遇見了卡蘿付出所有地愛她、珍惜她，說服她發展愛好攝影的興趣，送她一組攝影機，不僅在愛情方面，也在人生志向的選擇，卡蘿扮演了特芮絲的啟蒙，她的領導，讓特芮絲在被卡蘿拋下後，成功在男性主導的工作領域裡表現出色，找到了『做自己』應該有的光芒。如此，魯妮瑪拉壓抑卻極其細緻的演法，有別於她在《龍紋身的女孩》的演出，如絲緞般柔滑的展現特芮絲的轉折，和凱特布蘭琪女王範兒的演技相互映襯，疊盪出醉人韻味。
我尤喜歡導演最後的安排，久別重逢在餐廳裡，卡蘿和特芮絲在愛情裡跌撞後已然蛻變，她們都知道彼此需要對方，不時交換的鏡頭看得出兩個角色一直按耐卻掩不住澎湃的悸動，終於，卡蘿說出了那句『我愛妳』，特芮絲卻受制於外人(這裡特別安排了男性友人)的目光，於是，情感重新壓制在一舉一動中，卡蘿輕撫著特芮絲的肩膀，這一次，特芮絲擁有了愛情的決定權(她們在愛情裡錯置了她們的社會地位)。同一個關鍵的橋段，重複出現在片頭與片尾，觀眾卻擁有不同的視角欣賞，畫面多了溫柔，觀眾多了期盼，非常完美。
儘管不像小說充滿社會現實的描繪，《因為愛你》紮實地關注在兩位主角情感的交流，如涓涓細流般，浸入觀眾的心中，雖非轟轟烈烈的愛情故事，卻刻骨銘心地在觀眾腦中留下一席之地，是這屆奧斯卡中最為含蓄卻最為浪漫動人的一部。我非常支持魯妮瑪拉獲得奧斯卡最佳女配角獎的(最好金酸梅也可以讓她得)(咦？)，真的！
