原文出處:MOVIE BOULEVARD
看多了各式的恐怖片，其實慢慢可以歸納出一些小規則，這些小規則可以讓人迅速的從看到預告、宣傳海報等就可以判斷這部恐怖片到底是什麼樣子的風格。可以用來判別恐怖片風格的其中一項要點，就是國籍，舉例來說，通常來自泰國的恐怖片，一定會有血腥的場面，然後有濃厚化妝特效的鬼出沒；來自美國的恐怖片，可能就會比較陰森，這種陰森從音樂、影像而來，悉心營造的場景、道具都是關鍵，不一定看的到鬼，但多半會看到驅魔的場景；來自英國的恐怖片，相較之下就比較溫馴一點，雖然和美國的差不多，都會用刻意營造的氛圍來嚇唬觀眾，但不同的是，英國的恐怖片喜歡去探討靈異現象與科學之間的分野，例如之前一部我覺得還不錯的恐怖片，由蕾貝卡霍爾主演的《靈動檔案》（The Awakening, 2011）。
而這一部新片《靈異檔案》（The Quiet Ones, 2014），質感上看起來和《靈動檔案》相去不遠，中文片名也只差一個字，實在是很容易搞混。在《靈異檔案》這部恐怖片當中，我們可以看到同樣以灰黑色調為視覺主體，探討靈異現象的科學性值為主軸，甚至在劇情的架構和發展上多有相似，但是這部由《死亡直播2：終點站》導演John Rogue執導的最新作品，表現上卻不如《靈動檔案》那麼的抓住觀眾的目光，事實上，在觀賞的過程中，我一直覺得除了掌握到最佳時機的音效外，劇情的周延度、起承轉合的起伏度、配樂的選用、嚇人的橋段內容與質感，都讓《靈異檔案》距離一部及格的恐怖片相差甚多。
本片集合了《福爾摩斯：詭影遊戲》傑瑞哈里斯、《飢餓遊戲：星火燎原》山姆克拉弗林、影集《貝茲旅館》奧利維亞庫克（她還會出現在暑假上映的驚悚恐怖片《詭異訊》）等演員，雖然眾演員之間的默契和演技張力相當具有火花，可是整體看下來，劇本上少了的東西，像是一個足以撼動整部電影的關鍵轉折、影響觀眾情緒的起伏等，這些東西不見了，是連演員的演技都彌補不來的。說了這麼多，我們先來看看《靈異檔案》的劇情再說些什麼吧！（以下感謝采昌國際多媒體提供）
任職牛津大學，作風標新立異且特立獨行的科普蘭教授（傑瑞德哈里斯飾演），和自己的學生組成一個超自然力量研究團隊。他採取備受爭議的方式，指導學生參與｢創造惡靈｣這個極度危險的實驗，並找來熱衷攝影的年輕人（山姆克萊弗林飾演）紀錄整個實驗過程。在他的理論當中，超自然現象是由人類的負面能量所產生，於是研究小組在一位年輕女病患（奧利薇亞庫克飾演）身上進行一連串恐怖實驗，並將她的身心靈推到理智殘存的極限。不過卻因此開啟層出不窮的駭人事件，並引發怵目驚心、無法預料的後果。此時他們才意識到，自己所引發的龐大邪惡力量，竟遠遠超乎他們所能想像…。
先來說說這部電影有趣的地方好了，這部電影有趣的地方在於它的時間設定在1970年代，和《靈動檔案》雖然相隔了50年，但一樣的是人們對於靈異現象相同具有高度好奇心，在好奇和恐懼這兩種情緒的交互影響之下，觀眾可以看到電影中的人們被驅使著他們的心靈，是被鬼魂驅使嗎？不，是他們本身的私心、私慾和貪婪，不管是德高望重的教授、尋求知識的學生，還是單純因為好奇而加入這個實驗的攝影師，在這個實驗當中，被所謂的「鬼魂」推到了難以挽回的黑暗深淵，這鬼魂不是故事中最後揭曉的那個答案，而是他們的心，怎麼樣都填不飽的心，人心叵測，在黑暗面的驅策下，人人都會變成鬼，飄蕩人間。而更加有趣的是，電影中的故事是啟發自真實的造鬼實驗，添加幾許討論度。
不過在以「看不到鬼」出來嚇人的前提下觀賞這部電影，其實還是很失望的，一來劇情節奏上過於鬆散，很容易看到一半就沒有了重點，軸心概念容易渙散，雖然只有九十分鐘，但是看到一半，故事不停的節外生枝，那觀影上的感受其實是不太好的。另外，本片嚇人的橋段，雖然當下真的可能會被嚇到抖個幾下，可是仔細分析一下，你會發現幾乎都是突如其來的音效嚇人，在畫面、影像和整體內容來說，其實那根本沒有什麼，帶不走太多餘悸離開戲院，那是有些失望的。更遑論那些事前「預期會有鬼」出現的觀眾可能會有多麼沮喪。
結論來說，我很喜歡這個創意的發想，透過真實的造鬼實驗，來引發「造鬼」究竟是逼出真正的鬼，還是造出人心裡的鬼，兩方有趣的激辯，但是我會更建議導演許多橋段的節奏可以再更為緊湊一點，甚至是可以讓電影中重複而比較沒有重點性的橋段少一些，讓軸心概念的相關橋段可以有更多的延伸，或者在那些裝神弄鬼的嚇人橋段中，可以再培養高竿的技巧，如此一來，即使看不見鬼出現，這恐怖片也十足可怕，看不見鬼，也看的見人心的鬼一一現蹤。
