原文出處: 香功堂！！
「隱約雷鳴，
陰霾天空，
即使無雨，
我亦留此地。」
(底下會直接討論劇情)
新海誠導演的《言葉之庭》有著簡單劇情，關於15歲男孩秋月和27歲熟女雪野的愛情故事。
是愛情吧？我想。
還是相惜呢？因為他們總在/也只能在雨天的公園內的小涼亭見面，那是他們的「月昇王國」(註)，也是他們裹足不前的心境象徵；涼亭是短暫的休憩站，也是逃避的窗口，一旦跨出涼亭，迎面而來的便是現實；現實是秋月面對任性母親的無奈以及經濟問題，讓他夢想成為專業製鞋師之路顯得艱辛而困難；現實是雪野無力面對校園裡對她的不實流言，而罹患憂鬱症並習慣避開人群；跨出涼亭，就是現實；現實是秋月才15歲，而雪野已經27歲，他們或許可以交心，卻未必能夠跨過/抵抗群體社會的傳統價值觀。
因此秋月和雪野一再回到涼亭中，一再遠離現實。
影片最後，秋月和雪野走出涼亭，回到雪野住處歇息；少了涼亭庇護，現實急忙襲上，他們被迫誠實，高聲訴說內心的怯懦與渴望，然後他們緊緊擁抱彼此，感謝有你/妳，陪我走過內心風雨交加的無力時刻。
『短歌的原型，本來是以五七作基調，但以個人的嗜好或求變化，或配合的細節上，出現很多配合法....。其中「五七五、七七」的配合法（即十七音和十四音）的兩段分法普遍地被喜愛，至今大家都說短歌是以「五七五」十七音作上句，「七七」十四音作下句的詩形。
因於這種分上下兩句的觀念之下，在日本室町時代晚期出現「連歌」的風尚。所謂「連歌」，即以一首短歌分成上句（五七五）和下句（七七），而上句由某一人吟，接著由另一人吟下句，再接下來由第三人吟另一個上句，接著第四者吟下句……一直接下去。
其趣味的重點，放在前後兩句的連接之妙。』(此段落擷取自網路上對短歌的解釋)
《言葉之庭》裡，雪野跟秋月第一次見面時，說了一首「短歌」，既點出雪野擔任古文老師的身分，也由於秋月接下雪野口述的「短歌」，象徵兩人故事(關係)從一首「短歌」延伸變成「連歌」形式；由於連歌可以無限延長，代表兩人關係看似暫告段落(分離兩地)，其實仍有接續與發展的機會。
影片結尾，秋月繼續他的製鞋師之夢，期待有朝一日可以做出一雙適合雪野穿的鞋子，期待受過傷害的雪野，可以穿著他的鞋子(保護)，走的又穩又快；而在成為那樣的人之前，秋月不斷努力著。
雪野搬回老家四國居住與工作，她沒忘記秋月，沒忘記那個大雨夜晚，她光著腳跑出公寓(象徵雪野誠實面對她對秋月的情感)，告訴秋月：「謝謝有你在涼亭裡，陪著曾經膽怯的我。」
想想，人生的種種困境都是一座座的涼亭，考驗著你我有無邁步而出的勇氣吧。
《言葉之庭》是我第二次觀賞新海誠導演的作品，我喜歡導演的氛圍處理，像是讀了一則清新散文，聞得到雨的氣味，內心湧現惆悵與紛擾感受；我也喜歡本片的精細畫工，東京都氣象萬千，演繹著秒、分、日、月、年的時序變化。
然而，我一直等到影片最後一刻才確定自己真心喜歡《言葉之庭》。
大約是前半場的影像與音樂處理的太過乾淨，讓我聯想起「茶X王，東方美人茶」廣告的關係吧，如此地不食人間煙火、過度賣弄某種美好而欠缺真實情感連結的共鳴。
註：
「月昇王國」源自我很愛的電影《月昇冒險王國》，劇中年幼的男女主角攜手私奔，在一個小狹彎內共渡一夜，他們喚這個狹彎為「月昇王國」；「月昇王國」之於兩位主角，兼具慰藉與逃避效用，一如「涼亭」之於秋月與雪野的意義吧。
