原文出處: 光影隨想
前陣子有位「德高望重」的教授，公開呼籲拒看暴力電影，卻反而引起爭議，最大的爭議點是電影不該以「暴力與否」來判斷其價值。以歷屆奧斯卡最佳影片為例，有暴力畫面的作品不在少數，像是《沉默的羔羊》 (The Silence of the Lambs)、《神鬼戰士》(Gladiator)、《神鬼無間》 (The Departed)、《險路勿近》 (No Country for Old Men)都具有暴力畫面，卻無法否認其藝術價值。在「政治正確」的價值觀裡面，暴力不可取，但在電影裡面，暴力可以是美學，也可以是很好的創作素材，除了創造藝術性之外，也可以創造娛樂性。《浴血任務》(The Expendables)就是暴力娛樂片的極品！
在上一集大賣之後，《浴血任務2》(The Expendables 2)再度由席維斯史特龍領軍，集結更多80~90年代紅極一時的動作明星加入陣容。史特龍不再親自執導，而是找來《空中監獄》(Con Air)的導演賽門衛斯特接手操刀，開創出全新感受，在重裝武器的連番轟炸之下，也充滿硬派路線的懷舊風格，只要是動作片迷都會覺得過癮痛快！
回顧80~90年代的動作片，通常都會有一個簡單的事件，再由一個英雄去解決所有問題，而這個硬漢一定要打不死、撞不死，摔不死，甚至有點「四肢發達，頭腦簡單」，而且喜歡硬碰硬！反觀現在常見的動作片，大部分都具有高度的科技感，甚至加入更多的複雜劇情，當年的老派玩法，現在反而比較不常見，所以當傑森史塔森在《浴血任務2》裡面一再強調「懷舊風格比較屌」的時候，我們就可以知道這部電影的路線，就是把當年的那份氣魄給找回來。
角色方面，本集加入《飢餓遊戲》(The Hunger Games)的連恩漢斯沃，在一群歐吉桑裡面增添年輕面孔，還有華人女星余男也加入演出，成為第一個可以跟這群男子漢平起平坐的女性角色，而那個號稱「孤獨一匹狼」，每次出場都有西部片配樂的搞笑英雄叫作查克羅禮士，曾經和李小龍在《猛龍過江》裡面對打過。更屌的是昔日的動作巨星尚克勞德范達美，這次竟然演出大反派，用他的招牌迴旋踢來和史特龍展開正邪PK戰，非常精采。相形之下，上集的重點人物米基洛克這次竟然不見蹤影，而掛名主角的李連杰，戲份竟然不到十分鐘，實在太可惜了！
除了動作場面與明星魅力之外，這部電影其實非常有幽默感，許多搞笑對白都有典故可循，熟悉動作片的影迷更可看出箇中趣味。例如當阿諾說出他在《魔鬼終結者》(The Terminator )的名言「I'll be back」(我會回來)的時候，布魯斯威利就吐槽他說：「你怎麼一天到晚都在回來」。而在另一場混戰當中，不斷出現神祕人物前來救援時，阿諾竟然說：「等一下還會有誰？難道是藍波嗎？」把史特龍的經典角色也調侃一番。最令人會心一笑的是杜夫朗格在現實生活中的化工碩士學位，竟然在電影裡面變成一再被拿出來調侃的笑點，還有史特龍看到一架老飛機時，說出這架飛機有些老舊了，阿諾就回他說：「其實我們也是」！看來真正的英雄不會不服老，甚至還可以充滿自嘲意味的幽了自己一默。
男人的氣魄、男人的友誼，是《浴血任務》的主旋律，這群動作明星在他們當紅的年代，通常「王不見王」，如今卻可以藉著這部電影讓他們齊聚一堂，創造出意想不到的夢幻組合，猶如動作英雄版的《復仇者聯盟》(The Avengers)，光是看到史特龍、阿諾、布魯斯威利拿著機關槍站在一起掃射的樣子，就好像看到當年的動作片黃金歲月，在熱血沸騰之外，竟然還有點感動啊！
很多贊成體罰和髮禁；贊成階級暴力和思想暴力的人，常以專家學者自居，要我們拒看暴力電影，但在《浴血任務2》裡面，我們看到史特龍用暴力手段打敗恐怖份子，拯救被壓迫的人民。暴力是否正確，有時候很難說，至少出發點是正義的暴力，總是好過出發點是壓迫的暴力，而且暴力在電影裡面是很好的調味料，滋養著那些滿懷英雄夢的人們，這些觀眾沒有受到殘害，反而受到啟發，至少在暴力的背後，是男人的責任感，也是不服輸的精神。
我期待看到更多的暴力動作片，繼續灌溉著下一個世代的靈魂，在動作明星出現斷層的今日，我們多麼希望這一份熱血可以傳承下去啊！
