原文出處:香功堂！！
我不常聽嘻哈音樂，這類型音樂有其門檻，聽不懂歌詞、無法與歌詞產生共鳴，很難愛上嘻哈音樂，因此，儘管我聽過德瑞博士、冰塊酷巴、史努比狗狗等人大名，但在觀賞《衝出康普頓》前，我完全沒有接觸過饒舌大團N.W.A.作品。
那麼，要怎麼判定一部音樂電影成功與否？(哈哈，我好常問這個問題！)
《進擊的鼓手》讓我迷上爵士鼓手、《貝禮一家》和《曼哈頓戀習曲》讓我在看完電影當下，立馬在itunes購買電影原聲帶；音樂電影的音樂若無法打動觀眾，那絕對會是場災難；《衝出康普頓》的音樂聽的我爽快極了，非常挑釁非常多粗口，但就像冰塊酷巴在電影中所說，他的作品不是歌頌暴力，而是反映現實人生，把生活點滴如實寫下來，希望自己/社區/族群的「聲音/心聲」可以被聽見；所有偉大作品都有個共通特點，聽眾在歌手歌曲中覓得連結，從歌手的生活經歷回看到自己的生活經歷，進而接受並產生認同感；Amy Winehouse的音樂如此，Adele的音樂如此，N.W.A也是如此；看完《衝出康普頓》，我聽見也看見N.W.A的音樂魅力，生猛活力，看見不平就大聲怒吼，權力單位要你噤聲，就反嗆回去，有態度的黑人，不會乖乖吞忍不公不義！！
《衝出康普頓》聚焦在N.W.A的三個主要靈魂人物：Eazy-E、冰塊酷巴和德瑞博士，影片從他們各自的生活困境談起，相近的生活困境與音樂品味，讓他們成為夥伴，一起築/逐夢，挑選合作對象與出版唱片；首張專輯推出後，直率敢言的音樂態度，讓專輯銷量一飛沖天，接著又因為合約問題、專輯裡對警察(權力單位)的挑釁怒罵、美國社會對他們崛起的兩極反應，皆讓N.W.A在成立短短數年內便出現分歧意見，團員相繼求去，而原本說好「我們永遠是兄弟」的承諾亦面臨嚴峻考驗......；《衝出康普頓》的精采在於影片一邊講述「只能共患難，難以同享福」的無奈，彼此相挺的兄弟情，常常臣服在金錢之下；一邊描述80年代末到90年代初，美國黑人社區的混亂狀況，不單是毒品與暴力問題頻傳，執法單位對黑人族群的歧視，看到影就開槍的過度反應，才讓這群受盡壓迫的人們，試圖用音樂傳遞心情，抒發底層人民的怨氣。
看完《衝出康普頓》，戲院外幾個年輕男孩女孩聊起影片。
其中一名男孩說他看到一半睡著了，一名女孩說N.W.A解散後，電影開始變得無聊，另一名女孩接著說：「所以沒人喜歡這片喔？真慘。」；哎呀呀，我好想上前跟他們說：「我喜歡耶！」。
真正讓我愛上《衝出康普頓》的部份，正是：「N.W.A.解散後，電影變得很無聊」的段落；電影沒有一面倒的描述黑人都是受害者，白人都是加害者的二分法，它很誠實地呈現在利益之前，即使是彼此力挺的夥伴，都可能會為了追求個人發展而反目成仇；《衝出康普頓》跟觀眾提問的是：衝出/離開康普頓後，接下來呢？有錢了成功了，接下來呢？發現自己被金錢綁架、越來越不像自己時，接下來呢？發現兄弟們一個個離散，接下來呢？發現一心追求的「富裕生活」反讓心靈變得空洞與空虛與充滿忌妒和猜疑，接下來呢？
電影片名叫做《衝出康普頓》，其實「康普頓」也不過就是個社區名稱，它不只是描述一群人如何逃離貧苦社區追求成功大夢，而是當生命出現困境時，你有沒有承認錯誤、走出爛泥沼的勇氣！
冰塊酷巴、德瑞博士和Eazy-E等人，不只是要衝出康普頓，他們更要衝撞的是生活本身，康普頓，就是人生不同階段的困境代名詞吶。
「你新的品牌名稱叫什麼？」蘇吉。
「餘波。」德瑞博士。
當德瑞博士說出自己新成立品牌名字時，我覺得《衝出康普頓》圓滿完整了，從自身困境看見社會困境最後再回歸到自身的體悟與成長，《衝出康普頓》的劇本，寫的頗紮實與飽滿。
F. Gary Gray導演把《衝出康普頓》拍的神采飛揚，缺點是這部影片完全以男性角色為主，因此片中不見任何一個突出的女性角色，她們全都像是裝飾品般的存在，負責傷心落淚、負責支持陪伴(德瑞博士母親對兒子態度的轉變相當扁平)、負責裸露等等，不免有些可惜。(F. Gary Gray導演下一部執導作品將是《玩命關頭8》嗯，有意思！！)
另外，《衝出康普頓》幾個主要演員挑的真好，飾演冰塊酷巴的O'Shea Jackson Jr.，眉宇間真的好像冰塊酷巴喔、飾演德瑞博士的Corey Hawkins和飾演Eazy-E的Jason Mitchell，也都表現沉穩大器；本片最大的驚喜是飾演史努比狗狗的Keith Stanfield，一看到Keith Stanfield現身銀幕，我眼睛瞬間亮了起來，他不就是《她和她的小鬼們》的Marcus嘛！！！可惜史努比狗狗在《衝出康普頓》的故事篇幅不多，不然我好想多看些Keith Stanfield的表演喔！
