原文出處:義氏映画館
上映日期：2015-07-09
類 型：劇情、動作
片 長：1時44分
導 演：李運傑
演 員：王陽明、黃鴻升、孫鵬、蔡振南、莫允雯、顏正國、倪子鈞、張立東、陳孝萱、賀一航、許孟哲、楊奇煜、夏靖庭、高盟傑、高捷、陳淑芳、王彩樺、鍾欣凌
發行公司：二十世紀福斯、點睛石多媒體、文達文創
一部出色的黑幫電影，除了呈現最真實的地下秩序之外，尚需俱備一定的警世作用。姑且不提好萊塢神作《教父》做為黑幫電影的延伸探討，畢竟這部電影對於新世代來說，年代相距甚遠，筆者選擇從鄰近台灣的香港推出的黑幫電影，做出某種程度的分析。
依稀記得港片《古惑仔》系列，鄭伊健飾演的陳浩南在電影《98古惑仔之龍爭虎鬥》中，有一段相當經典的台詞，『我陳浩南出來混，今天能當銅鑼灣扛把子，全憑三樣東西，夠狠、義氣、兄弟多』，一部能夠吸引觀眾買票進場的黑幫電影，不正是需要俱備這三種元素嗎？
正因為如此，觀眾領教到韓國黑幫電影的嗆辣狠勁、日本黑幫電影的講求道義，以及香港黑幫電影動則數百人佔領街頭的大場面，反觀台灣製作的黑幫電影，一直以來，這類型題材始終爭議不斷，除了要面對公部門的審核機制之外，還需考量故事發生地的民眾觀感，2010年鈕承澤導演執導的電影《艋舺》，就是一個最好的例子，電影本身寫實地呈現最早期的萬華，卻因為劇情充斥大量暴力、色情，讓當地里長反彈，認為非但沒有成功行銷，甚至讓萬華『污名化』，然而電影上映之後，實際產生的效應，卻意外的讓『剝皮寮』、『清水祖師廟』成為熱門的觀光景點，負面題材的電影，在城市行銷這一區塊，會幫倒忙嗎？似乎也並不盡然。
相隔五年，很高興地！台灣又誕生另一部黑幫電影，曾經執導《電哪吒》的導演-李運傑，再度利用自美國修習的經驗，捲土重來，企圖打造一部符合台灣文化的黑幫電影，不啻像是港片《古惑仔》系列，利用行政區域、人潮擁擠的鬧區劃分勢力，亦或是電影《艋舺》以『廟宇』為中心點，描繪出『本省掛』與『外省掛』的各佔山頭，《角頭》的設計選擇從最貼近民眾的『市集』，反映出台灣另一種黑幫勢力的分佈。
從行銷手法而論，《角頭》在宣傳這方面，選擇將目標市場鎖定在年輕族群，年輕人喜歡聚集的場所，都能看到宣傳的海報，甚至推出的前導預告，剪輯的精準，都俱備很高的吸引力，能夠在七月的暑假檔期上映，勢必有企圖票房破億的野心，然而作品的本身真的有那麼出色嗎？
從演員陣容觀之，包含蔡振南、夏靖庭、高捷、孫鵬、賀一航、陳淑芳、顏正國等等，各個都是實力派、能夠撐住大場面的硬底子演員，由他們詮釋老一輩認知的『江湖人』，並且呈現最傳統的江湖道義，絕對是不二人選，相較之下，王陽明、黃鴻升領軍的江湖新世代，展現的演技，本該讓人看到『初生之犢不畏虎』的年輕氣焰，卻因為歷練不足，火候不佳，導致正反兩方該有的霸氣與邪氣盡失，不只讓觀眾看到小孩開大車的鬧劇，甚至出現很嚴重的主角光環被配角掩蓋的問題。
不僅如此，導演-李運傑在《電哪吒》出現的老問題，尤其是在情感方面的設計，再度浮上檯面，只是此次出狀況的不是因為情感發展過快，讓人感到錯愕，反而是『恩、怨、情、仇』這四項元素主導的『前因後果』，因為原因不明，以及不完整的解釋，導致該延伸發展的劇情數度中斷，更讓情緒能量的累積，如同洩了氣的汽球，無法正面穿透觀眾的心靈。
《角頭》是一部『雷聲大，雨點小』的黑幫電影，虎頭蛇尾的劇情設計，不只像是製作粗糙的八點檔，矯枉過正的警世效用，更似公部門推出的『政令宣導』，即便討論度極高，觀眾二刷、三刷的可能性，筆者抱持著不樂觀的態度，電影觀賞完畢之後，再度聆聽南哥幫沈文程製作的歌曲『心事誰人知』，這首歌曲在本片也不只一次出現，無法入心崁的淒涼感，油然而生。
劇情結構：★★★(3顆半)
拍攝手法：★★★(3顆半)
視覺效果：★★★(3顆半)
節奏流暢：★★★(3顆半)
畫面剪接：★★★(3顆半)
場景規劃：★★★★
美術設計：★★★★
電影配樂：★★★★
動作指數：★★★(3顆半)
演員表現：★★★(3顆半)
市場導向：★★★
個人喜好：★★(2顆半)
