原文出處:香功堂！！
如果您拍的是熱舞勵志電影，無論是舞蹈場面調度或是勵志情節都無法激起觀眾太多情緒反應，我想那說明了電影應該是哪邊出了問題；對我來說，《舞鬥》或許很努力想要拍出一部屬於台灣的《狂舞派》或《舞力全開》，可惜執行面一團混亂，從節奏到劇情都失控。
技術面來說。
不是不斷用蒙太奇剪接不同畫面就代表用心。片末的街舞大賽，沒有一支舞蹈被完整呈現在銀幕上，一下子剪比賽畫面，一下子又跳回練習畫面，這樣有比較生動活潑嗎？還是觀影情緒不斷受到干擾？觀眾為何愛看《舞力全開》或《魅力四射》？圖的不就是一場又一場眩目的舞蹈秀嗎？《舞鬥》召集一批厲害的舞者在銀幕上飆舞尬舞，又不讓他們好好表現，未免浪費。(或者，端不出一場「完整」的舞蹈表演？)
剪接過於眼花撩亂，音樂又單薄的無法撐起畫面。由於音樂鮮少對到舞者動作的頓點，導致片中舞蹈場面顯得呆板與乏味，以雨中共舞一幕為例，費心設計一支舞作，音樂對不上節拍(音樂選擇也有問題)，攝影也沒能抓到舞者動態的力與美，觀影情緒從期待轉為落空而後變成無奈。(感覺導演想拍成這樣，https://www.youtube.com/watch?v=z5RN2wydqE4，但效果完全出不來，光是舞者用力踏地時，地面沒有濺起水花這件事就很讓人感覺落寞啊)
以劇情來說。
《舞鬥》的空包彈超多，看的出劇本想要往某幾個方向走，可惜沒能開枝散葉。
電影開場未久，學校想要廢掉熱舞社，大人說跳舞沒啥用，廢掉不可惜，孩子們為保住熱舞社，拼盡全力只為贏得全國街舞大賽冠軍(校長：「你是說那個全國性的比賽？」，老師：「對，就是那個全國性的比賽。」，厚，台詞可以再糟糕一點..........)，藉此批判成人世界只看成績與輸贏，忽略孩子的興趣與人格發展等，結果師長的打壓在電影後半段付之闕如，沒有更進一步的論述。
同樣的問題也發生在爺爺為傳承武術(萬家拳)與兒子交惡，兒子婚後帶妻子移民美國，留下小天給爺爺照顧；人物背景交代完畢，還有更多關於小天父母的後續發展嗎？沒有。還有小天與爺爺在舞蹈和武術(興趣與家業)間拉扯的衝突嗎？沒有。電影預告有剪入小天與爺爺針對「練舞」與「練武」的爭執，但最後沒有出現在電影中，大概是發現不知道怎麼講好這條故事線而抽手吧？
至於，郭書瑤飾演的轉學生蕾蕾與熱舞社成員的友誼、蕾蕾離開南部北上讀書的不適應與孤單(父母離異)、武術與舞蹈從對立到結合、「不跳舞毋寧死」的強哥與「我只要強人」的斌哥之間的恩怨與和解、或是突兀怪異的小天奶奶突然現身(黑衣奶奶這一幕，倒是讓我忍不住笑出來)等，電影片名叫做《舞鬥》，鬥，該是影片的核心，鬥理念、鬥夢想、鬥生活、鬥愛情(感覺原本有安排小青、小天和蕾蕾三人，上演一場「三角戀」的說)、鬥存在價值與意義等，可惜劇情東一塊西一塊，無法連成一氣，害我很想在戲院內大喊：「劇本不是只要丟出衝突點就可以，要能拼組成面，否則電影就會一塊，一塊，一塊，成了盤散沙般的存在」。
然後我們來看看影像風格這件事。
《舞鬥》的影像風格看的我一頭霧水，它一方面想要拍成《舞力全開》，努力經營眩目的舞蹈場面，可惜橋段過於零落，全片沒有交出一場精采的舞蹈秀、一方面用卡通與漫畫方式表現逗趣，只是達不到《歪小子史考特》水準(漫畫敘事那一段非常的莫名其妙)、一方面又想將電影處理成《逆光飛翔》，用抒情口吻講述追夢的熱情，卻又構不到《逆光飛翔》高度......；唉，想把影片拍的豐富是一回事，能否將不同風格給整合在一起，又是另一回事。
《舞鬥》開場做演員介紹時，看見何平導演被稱為「總導演」。
「總導演」是啥？所以這是一部多人創作的影片？這是否解釋電影風格不一與敘事紊亂的問題？
在此建議《舞鬥》共同創作的導演們看一下《歌喉讚2》，瞧瞧一部前半段乏味的電影，如何依賴最後一場高潮表演，瞬間拉高觀眾的好感度；或者看一下《進擊的鼓手》，明白影像與音樂與剪接如果搭配完美的話，能在觀眾內心投下多麼巨大的震撼與感動；又或者看一下《貝禮一家》，了解人物間的感情若能順利發酵，對劇情的推演將有多大的幫助。
要想拍出好看的「通俗電影」不容易。只想對導演們說，風格上選定路線(至少做到統合)，人物性格上多些琢磨，情感與議題面多深入挖掘，也許下一部作品會更好。
後話：
一，片末的全國街舞大賽，居然看到林慶台身影，他是？他是？他是演什麼角色啊？
二，瑤瑤的舞蹈動作明顯比其他舞者生硬，不過看得出來有努力練一些基本功；飾演小天的詹博翔有一點點銀幕魅力，可惜被電影拖累了。
三，寡言的強哥，應該設計成冷面笑匠才是。(有沒有人覺得強哥長得有一點點像王寶強？？？)
