原文出處: 香功堂！！
在台北電影節展前活動看了努瑞貝其錫蘭(Nuri Bilge Ceylan)導演舊作《適合分手的天氣》，一部劇情簡潔但運鏡、剪接很有意思的作品，細膩拆解情人之間的異與同；底下文章會直接討論影片結局，介意爆雷的朋友可以在此打住喔。
芭哈跟交往多年的男友伊薩外出旅遊，她呆坐在小丘上等待教師男友拍攝課堂所需的古蹟照片，心裡覺得寂寞，晃到伊薩身邊撒嬌，伊薩說：「妳覺得很無聊嗎？」，芭哈回說：「不會啦。」；男友繼續他的工作，芭哈又坐回小丘上，忽然想起伊薩和好友賽拉的出軌情事，忍不住啜泣起來，伊薩渾然不覺。
幾天後，芭哈提出分手，她說：「別再跟我聯絡了。」
伊薩返回伊斯坦堡，遇見情婦賽拉，兩人各取所需，以激烈性愛取代空虛；某天，賽拉跟伊薩說芭哈正在東部某個小鎮拍戲，伊薩問她：「妳怎麼知道這件事？」，賽拉說是某個男性友人跟她說的，伊薩語氣有些嫉妒問道：「那他又是怎麼知道這件事？」
伊薩來到飄著大雪的小鎮拜訪芭哈，他問她最近過的如何，芭哈說：「你為什麼來這裡？」，伊薩說：「我想見妳，我想告訴妳我已經不同了，我已經改變了，我可以辭掉原有工作、可以離開伊斯坦堡，我們重新開始吧。」；芭哈問他：「我們分手到現在，你還有跟賽拉見面嗎？」，伊薩謊答：「沒有。」，他再次請芭哈考慮重新開始的可能性，芭哈語氣冷淡的回他：「抱歉，已經太遲了。」
隔天，伊薩到小鎮附近的神殿古蹟拍照，接著前往機場更改離城時間；深夜，伊薩聽見有人敲門，門外站著芭哈，他倆不說一語進了房內，她躺著，他坐在桌前，她側身，他的手在芭哈身上滑動；隔天清晨，芭哈說她做了一場好夢，夢見自己飛天，並在墓園看見離世多年的母親，夢中的她想著：「哇，真好，原來母親還活著。」
伊薩笑了，他問芭哈：「妳幾點要上工？」
芭哈有些楞住，笑容凝結臉上，她強壓情緒回說：「九點。」
伊薩說：「嗯，我請妳吃一頓豐富的早餐吧，然後我差不多要啟程回伊斯坦堡了。」
芭哈工作的拍戲現場，男女主角正在上演通俗戲劇，此時一台飛機飛過上空，偌大聲響令劇組不得不暫停工作，在一旁等候上場表演的芭哈，抬眼看了一下飛機，伊薩或許就在那架飛機上，消失在天際與我的生活中....。
努瑞貝其錫蘭自編自導自演(伊薩)的《適合分手的天氣》，有幾個讓人驚喜的處理。
電影開場，男女主角身處的古蹟場景已經先預告這對愛侶的愛情關係近乎「荒廢」；芭哈坐在小丘上、伊薩處在廢墟中，既是芭哈帶有主動權(上位)準備結束一段關係的意義，更像此時的她已經身在關係之外觀看這段感情，而伊薩尚且還在一段關係(廢墟)之中。
後來倆人在海邊談論分手，芭哈先是夢見伊薩將要活埋她，點出女方對情人的不信任感(對方有外遇)，而後伊薩主動提出分手，則彷彿打了芭哈一巴掌，原來出軌男友也想分手，因此芭哈跟伊薩說：「別再跟我聯絡了！」，與其說是冷漠，不如說是自我武裝的防衛，證明我不會受傷，我比你還堅強。(事實卻是相反)
倆人分手四個月後，伊薩前去拜訪芭哈一段，觀眾目睹芭哈武裝的逐步解體，她哭泣問對方：「你為什麼還要來找我？我們分手後，你還有跟賽拉見面嗎？」，揭示芭哈受傷的心從未癒合，面對伊薩的求和，她嘴說：「抱歉，已經太遲了。」(做戲，呼應到芭哈的女演員身分)，但內心卻是暗喜，期待先給對方一點教訓再來安撫。
有趣的是，我們看到伊薩隔天跑去另一處廢墟拍照(本性不改)，很快回歸原有的生活軌道上，反觀芭哈卻趁夜拜訪伊薩，共度甜蜜一夜；儘管倆人同處一床，但芭哈和伊薩卻像是身處倆地的伴侶，芭哈身影異常的小，伊薩身影卻異常的大，主客關係一目了然。
隔天傷心的芭哈重返劇組工作，伊薩搭機離開，伊薩高高在上(主導者)，芭哈只能仰望，而這場倆人共譜的愛情通俗劇，匆匆告終。
《適合分手的天氣》的精采在於片中所有看似不具意義的構圖，都在引導觀眾見證男女主角的愛情如何步入尾聲；無論是開場的廢墟與小丘、海邊分手和旅館之夜(男主角的身影都被放大，壓迫著女方)，我們發現芭哈和伊薩之間，幾乎都存在偌大距離，訴說倆人心境、思想上的高度落差，或說他們從未站在同一個角度觀看事情。
「觀點」的落差，正是芭哈和伊薩分手的主因。
芭哈一直渴望被「注意」(她畢竟是演員啊！)，但伊薩始終沒有給予女方太多關注，他專注的是自身需求，一如他和賽拉的情事、他拍攝的廢墟照片、他突如其來拜訪芭哈等，出發點都是「自己」而非「對方」，因此，芭哈和伊薩一夜纏綿後，聽見對方詢問：「妳幾點開工？」時，臉上表情的驚訝與失落與紛亂，才會讓人感到心痛；一度以為對方終於學會珍惜，怎知男友絲毫沒有改變啊！
面對努瑞貝其錫蘭導演的作品，我很難說自己大愛，但導演總會有幾場戲令人屏息、深受感動或鼓掌叫好，一如《安那托利亞故事》片中一顆滾落山丘的蘋果，聖潔又敗壞，或如片中提燈少女現身銀幕一刻，不只照亮劇中演員心靈，也讓銀幕外的觀眾全都驚呼出聲，畫面極其神祕而美好。
《適合分手的天氣》亦是如此，乍看平淡卻越想越有味道，舉個例子，伊薩和芭哈分手後，某天在書店巧遇情婦賽拉和她男友，彼此寒暄幾句後，伊薩先行離去，他前往賽拉住處守候，返家後的賽拉看到伊薩，表面拒絕對方(沒有邀請對方上樓)，開了樓下大門卻沒有帶上，上了樓卻流連在屋內門口，觀眾先看到賽拉進門，並在門口排迴，猶豫著該否幫伊薩開門，這個看來普通的鏡頭，傳遞著女方心情的矛盾；接著鏡頭稍微拉開，觀眾才發現賽拉進門後的畫面，全都是玄關的鏡面反射，鏡子裡外各有一個賽拉，像不像人的雙面性？像不像賽拉拿不定主意的反覆心情？之後，賽拉和伊薩的性愛場面，賽拉的欲拒還迎(反覆性情)和伊薩的暴力與脅迫(主導事物發展的天性)，都在確認與強調(勾勒)劇中三個主要角色之間的性格差異啊！
像這樣簡單幾筆便能盡現角色的人格特質，說明努瑞貝其錫蘭導演的難得與才氣，只是觀賞努瑞貝其錫蘭導演作品，確實需要多點耐心才能進入狀況。
今年台北電影節將於6月28日至7月20日登場，電影套票已於6月1日開賣，6月8日優先開放套票劃位，想要搶位的朋友們，趕緊買一份套票吧。
本屆台北電影節的主題城市是土耳其伊斯坦堡、導演焦點為陳可辛先生、並有名導第一部作品回顧、法國喜劇名家皮耶艾特克斯作品集、經典愛情片《愛在黎明破曉時》三部曲完整放映等等，片單豐富而精采。
由於台北電影節期間會有一趟小旅行，所以能看的片子有限，但有兩部作品我說啥也不肯錯過。
其一，鐘孟宏導演最新作品《失魂》。
導演前作《第四張畫》拍的精彩，氣氛處理的既恐怖又溫馨(非常衝突)；新作《失魂》預告，構圖更詭異華麗、張力更強大、演員組合更令人期待；而劇情簡介上那句「我看這身體空著，就住進來了。」的台詞實在太吸引人了啦，超想知道導演葫蘆裡到底賣著什麼藥！
延伸閱讀：《第四張畫》http://mypaper.pchome.com.tw/hatsocks75/post/1322086608
其二，兩年前看了Robert Aldrich導演的《最毒婦人心》(1964年)，深被影片超展開的驚人演員表現、灑狗血劇情、俐落剪輯和充滿風格化的攝影所震撼；得知台北電影節引進Robert Aldrich導演的《姊妹情仇》(1962年)，同樣由Bette Davis主演，據說影片詭異程度與整體評價更勝《最毒婦人心》，讓我趕緊把《姊妹情仇》放進必看片單中，期待可以在大銀幕好好感受經典老片的強悍魅力啊！
延伸閱讀：《最毒婦人心》http://mypaper.pchome.com.tw/hatsocks75/post/1322371059
