原文出處: 光影隨想
台語片，開始於1955年，在那個黑白片的時代，製作技術貧乏，但創作力量豐沛，從愛情、歌舞、奇幻、武俠，到模仿007電影的間諜片，無所不包，但因生產快速（當時十幾天就可拍完一部片）、粗製濫造，又因彩色電視崛起，加上政府推行「講國語運動」，導致台語電影時代在1981年正式劃下句點（政府常常是扼殺大眾文化的元兇之一，古今皆然）。從1955年至1981年間，台語電影只存在26年，但總產量卻多達1000餘部，可惜現存於台灣電影資料館者，只剩下200多部。一個時代過去了！留下的除了感傷，似乎還有永不凋零的美夢。
為何本文一開始就要提起台語片？因為《阿嬤的夢中情人》這部電影等於是一封懷舊情詩，用愛情喜劇作包裝，卻從現代人的視角重新找回台語片時代的餘韻，但令人驚訝的是，本片竟出自日本人之手。導演北村豐晴是定居於台灣的日本人，對台灣文化有獨到觀察，而且常可看到對於舊事物的情感，他的上一部電影《愛你一萬年》就是以一首老歌帶出愛情故事，這次同樣有老歌，也讓他自己過足戲癮，以慣有的誇張形象參與演出，延續以往的風格，而另一位導演蕭力修，雖然上一部作品《神選者》因時運不濟而無法上映，但這次和北村豐晴合作，形成雙導演組合，總算有一部可以大規模上映的代表作。
《阿嬤的夢中情人》以倒敘方式呈現回憶裡的「古早味」。龍劭華扮演的阿公，對李亦捷扮演的孫女講述他與目前患有失智症的阿嬤（沈海蓉）之間的愛情故事，引導劇情走入時光隧道，回到台語片興盛的時期。藍正龍飾演的電影編劇（龍劭華的年輕時代）與安心亞扮演的女演員（沈海蓉的年輕時代）發展出浪漫邂逅，悲喜交集、情感豐富，最好玩的是將真實存在的台語電影對白或片段重新演繹，可以見到資料考證的用心，雖然表演方式略顯浮誇，可是呼應當時台語片誇張刻意的演法，形成獨特喜感。安心亞有性感、有搞笑、有歌舞、有感情，表現精采；藍正龍的演出方式也不像以往那麼「油膩」，反而多了一份誠懇而更見討喜。
當時台語片主要的拍攝地，集中在北投地區，當地溫泉會館林立，方便在室內或河邊直接取景，據說當時的北投等於是一個台灣電影夢工場，因此本片也以北投作為主要的故事舞台，呈現電影工作者的造夢人生。雖然是向台語片致敬，但也演出後期因商業考量、短線操作，導致素質低劣、敗壞沉淪的事實，算是電影人的自我警惕與反省。唯獨在對白方面稍嫌過於現代化，像是編劇說要出去「找Fu」，以及女演員說想要成為當紅巨星的「小三」，這些用語都不可能出現在古早年代，因此本片其實是以現代角度切入古早背景，「寫意」多過於「寫實」。
「時光」是最好的編劇，多少美麗的故事，都藏在歲月裡。曾經，台灣有個好萊塢；曾經，台語電影經歷過多少輝煌。物換星移，有些東西改變了，可是有更多的情感被留了下來！《阿嬤的夢中情人》把對於歲月的懷念埋在喜劇的氛圍裡面，象徵著不滅的回憶，也象徵著電影人永遠不願清醒的一場美夢，告訴觀眾即始環境更替、歲月無情，但世界上還有電影這樣的珍貴寶物，是何等的美好！
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＊藍正龍扮演台語片時代的編劇，最大的夢想是當導演。
＊安心亞發揮性感傻大姐的魅力，扮演台語片時代的女演員。
＊王柏傑飾演台語片當紅小生，總是自以為帥！
＊天心飾演台語片當紅女明星，在片中總是欺負安心亞。
＊李亦捷扮演阿嬤的可愛孫女，從頭到尾都用娃娃音說話。
＊龍劭華與沈海蓉扮演的阿公阿嬤，就是男女主角的老年時期。
＊重新演出台語片經典橋段與搞笑對白，帶觀眾穿越時光隧道。
＊廖峻扮演電影公司老闆，讓台語片因粗製濫造而走向衰敗。
＊一段來不及實現的承諾，讓男女主角的感情糾葛數十年！
＊即使環境更替，歲月無情，世上仍有美麗夢想值得用心追尋。
