原文出處: 喬小夫。私領域
有如劇中男主角德魯，在原以為自已將會是下一個萬眾風靡的史戴西傑克斯瞬間，卻因潮流遽變，在唱片公司安排下，不得不憋屈成為「斯斯男孩」，一度硬生生地扼殺了他的搖滾夢想《搖滾時代》予我的感受，亦是如此 將著名百老匯音樂劇搬上大營幕，《搖滾時代》卡司陣容堅強，無可挑剔，阿湯哥再次讓人見識到他的老當益壯，保養得宜。而凱蕯琳麗塔瓊斯的造型及扮相倒讓人驚感歲月無情，雖然風采依舊，卻不難看出從細節中瞧出她的變化，在這點上，容我先保留一下吧！希望只是我多想了；除了阿湯哥和凱蕯琳兩位大牌級演員，若你對洋片知之甚詳，相信對亞歷鮑德溫、保羅吉馬蒂、羅素布蘭德、瑪琳艾珂曼、感到十分熟悉
我也想要和你一起Rock & Roll啊！阿湯哥
而男女主角迪亞哥伯尼塔、茱莉安哈克令人感到相當可惜，雖身男女主角，但我想不是他們的錯，而是《搖滾時代》其他演員都太老牌，資歷太深、表演實力也太強大了，進而導致兩人在電影中哪怕是戲份再多，存在感依然薄弱，先不用說阿湯哥本身的巨星風采，電影中即便是亞歷鮑德溫，保羅吉馬蒂、羅素布蘭德等萬年配角，都足以吸引觀眾目光 導演亞當夏克曼懂得拍好MV，但卻未必懂得搖滾。
加上片商宣傳方向錯誤，使得《搖滾年代》給我一種落差實在太大的感受，在看預告片時，我相信很多人和我一樣，期待的是與阿湯哥在電影中狠狠地Rock & Roll，但《搖滾年代》全然不是這麼一回事。當你以為你將會看到阿湯哥開個人演唱會，導演亞當夏克曼卻給了你熱舞青春的音樂MV。百老匯級的舞台，好萊塢的電影規格，天王級製作團隊，充斥其中的內容卻是棒棒堂男孩，這落差之大，叫人難受
《搖滾時代》音樂性仍是夠強的，幾首經典名曲如威豹樂團「Pour Some Sugar On Me」、扭曲姐妹「We’re Not Gonna Take It」、外國人樂團「We’re Not Gonna Take It」、旅行者樂團「Don’t Stop Believin’」、毒藥樂團「Every Rose Has Its Thorn」、REO快速馬車「Can’t Fight This Feeling」，即便你即便對西洋音樂史或其背景不甚了解，依舊能從這些經典名曲中感受搖滾的魅力，誠然亞當夏克曼將《搖滾時代》變成了一部音樂MV大補帖，但這些經典歌曲是活著的，就讓他們來告訴你，什麼是Rock & Roll 搖滾是種精神、是粗獷、是文化、是態度、是革命、是燃燒、是吶喊...並且，無可取代《搖滾時代》只能是《搖滾時代》，卻不能是「髮膠明星夢」，我在《搖滾時代》裡聽見了搖滾，看到了老當益壯的阿湯哥與筋骨仍然軟Q的凱蕯琳麗塔，卻感受不出專於搖滾不可動搖取代的態度與精神；《搖滾時代》打著搖滾和阿湯哥的賣點，但看著阿湯哥在台上台下愈是迷醉瘋狂，卻愈讓人感受到一股大時代變遷後，對於搖滾與青春漸漸老去的悲涼嘲諷
男女主角們：這真的不是你們的問題，而是前輩都太強了
凱蕯琳麗塔瓊斯：妳在我的記憶中曾經多麼美好
