原文出處: 觀影亭
在午夜巴黎裡談到每個人心目中都有個黃金年代，並且有個迷思，就是越不可能碰觸到的就是美好，因為想像力會無限上網，所以大家都喜歡追憶從前，經典一詞也是從此而來。 搖滾時代無疑打造出每個搖滾迷心目中的美好時代，那個可以憑著搖滾樂好幾天不吃不喝、搖滾不死的年代，或許沒有辦法盡善盡美，但已成功詮釋出那種瘋狂熱血的搖滾魂。 搖滾時代是一部歌舞片，就是所有的角色都可以沒有邏輯性的隨歌起舞，旁邊的路人也會很沒邏輯性跟著大合唱，四周則充斥著不合邏輯的歡樂氛圍，好像大家都喀藥喀到腦子都壞了，你可以想像一下你自己坐捷運，坐在你旁邊的阿罵突然間唱起歌來，對面的阿姨也跳起芭蕾舞，重點是你自己也會莫名奇妙的大唱歌，然後全車的人就會像一群神經病勁歌熱舞，這在現實生活中是一個可怕的現象，你會懷疑自己是不是在夢境裡。 這點是你必須在看歌舞片前要先克服的，不然你會覺得究竟是全影廳的人瘋了還是你腦袋有問題，有種眾人皆醉唯我獨醒的感覺，一邊看著男女主角剛激烈的對唱完，一邊又馬上看著男主角説他自己會害羞不敢唱歌而傻眼................那你剛剛唱的這麼爽是在唱三小意思的！！套句我老師常講的話：「過了，就是你的了。」 雖然如此的不合邏輯，但繼上次（一切都是幻覺）舞力全開在散場時熱血的大跳地板動作後又再度找到人生的第二春（詳情請看上篇舞力全開4)，不唬你，我在搖滾時代開場不到十分鐘就被嚇到尿褲子了。 
讓我來心平氣和的跟各位説明，當時是這樣的.................搖滾時代的歌真是爆好聽！！！不僅卡司強大！明星雲集！每個人都還會開金口！然後如果你是搖滾樂迷！那你就會對裡面所有的歌產生如同一顆原子彈的強大共鳴！這樣就算了！更過份的是所有歌都有改編remix過！簡直就是一場小型的現場演唱會！！看一看會想要站起來大喊rock對隔壁吐舌頭!!展現出你對搖滾不死的熱血精神!!! 好了...以上是我的瘋言瘋語，基本上都是我不客觀的熱血廢話，現在要來講正經的了! 
上面有提到說要習慣歌舞片，有另一個原因是整部片幾乎都是用歌舞串起劇情，而搖滾迷之所以瘋狂的地方也在於這，一首首的經典歌曲不僅歌詞改的融入劇情，連曲調也改得更熱血瘋狂，在影廳裡面看《搖滾時代》，光是這點，就物超所值了，你去小巨蛋買一張門票都是千百起跳，而《搖滾時代》只要兩百上下，就可以得到一樣的滿足，同等一個現場版的演唱會威力阿。 劇情非常的簡單明快，大部分的時間都在唱歌，所以文戲部分也不拖泥帶水，但也相當的狗血。在前面其實跟舞孃俱樂部有點類似，女主角一人懷著明星夢風塵僕僕的跑到好萊塢來，希望能有所作為，因緣際會的認識了男主角並且在搖滾之神的發源地工作。 其他相關劇情可以去找開眼或是奇摩電影查詢，不然我講一講都快睡著了，文戲部分的確是了無新意，講難聽點就是一些電影的公版在套上去，如果非常著重劇情的內容度的話， 《搖滾時代》絕對會讓你失望。 
前面說到若是搖滾迷的，對80年代的樂史瞭如指掌，對這部片會有非常多的共鳴，因為全部取自改編經典歌曲。我不算是一個資深的搖滾樂迷，但也不是什麼都不知道，算是外行人看熱鬧，看出心得來，基底就算跟我一樣不深，看這部片還是相當享受的。 請快轉到40秒的地方。
飾演搖滾之神的湯姆克魯斯繼《開麥拉驚魂》那白爛的禿頭老闆後又讓我再度噴飯的角色，從他誇張的行徑和服裝，不難聯想到是在影射槍與玫瑰的主唱，經歷過搖滾的巔峰，自稱是搖滾樂的奴隸，感受不到也渴望愛情的他每天就像行屍走肉般，清醒的時候活像個喀藥喀到腦子壞掉的智障，講話沒頭沒尾，反倒是他養的猴子"hey men"還比他清醒多了。 雖然文戲沒有什麼可以探討的深度，但裡面講的幾句話卻頗有意思，男主角迪亞哥伯尼塔語帶疑問的跟羅素布蘭德說"為什麼你不用到垃圾?"，羅素布蘭德則回答"你是有才華的音樂人，應該受盡老天爺給你的折磨，我沒有才華，老天爺折磨我只是浪費時間"。這句話雖然投機牽強，但帶著幾分道理，也顯示出羅素布蘭德滑溜的個性。 羅素布蘭德本身就是個有趣的ROCKER，他曾經自爆自己有性隱，一個月可以跟八十個不同的女人上床，前妻還是大名鼎鼎的凱蒂佩瑞，這樣的形象不就是湯姆克魯斯在片中的形象嗎?? 撇開他豐富的''經歷''，他的歌喉其實還蠻不錯的，之前在《愛上負心女》裡就是飾演一個歌手，前傳《大明星小跟班》也秀了幾首歌曲，這兩部評價都還算不錯，我個人喜歡《愛上負心女》，有興趣的人可以找來看看。 
《搖滾時代》所有登場的明星都會開金口，一流的演技配上歌舞，這就是《搖滾時代》讓人為之瘋狂熱血的地方，文戲是狗屎，武戲補足了一切，好好享受音樂帶給你的爽快感吧。 對了，《搖滾時代》裡面最好笑的喬段莫過於男主角迪亞哥伯尼塔的偶像團體，那邊真是笑死我了。 最後送上旅行者的Don't Stop Believin，也是我最喜歡的歌，各位可以去搜尋原版的，就知道這首歌改多少了。 
(文/華森 圖片來源/網路google)
