《米奇17號》：愛一個人，就該愛他的全部
原文出處:香功堂！！
奉俊昊導演以《寄生上流》獲得奧斯卡獎最佳影片殊榮後，時隔六年，終於推出科幻新作《米奇 17 號》，電影改編自愛德華艾希頓（Edward Ashton）的科幻小說《米奇 7 號》，羅伯派汀森主演。故事敘述年輕男子米奇為了躲避債務，自願簽下「賣身契」，離開地球，前往尼弗海姆星，成為船艦上唯一的「消耗工」，從事各項危險（非人道）工作，一旦死亡，再利用人體複製與記憶轉移技術重生。
米奇在艦上認識美麗的娜夏，愛情成了他的心靈支柱，得以面對（忍受）無盡輪迴的生死。由於複製人技術涉及道德疑慮，法律規定，一旦出現「複數人」，就要全面消滅複製人與原生者。而這一天，第 17 次重生的米奇，從一項嚴苛的任務中倖存生還，卻發現另一個他已經被複製出來......
《米奇 17 號》再次重述奉俊昊導演過往作品所在乎與在意的議題：《駭人怪物》對於虛偽民主政治的嘲諷、《末日列車》的階級剝削、《玉子》人類對於生物科技的濫用、《寄生上流》關於底層者只能依附在上流社會的無奈等，都能在《米奇 17 號》看到。
儘管題材重複高（某種程度上，這也像是一種「複製」），奉俊昊導演依然能在《米奇 17 號》讓觀眾看見他如何透過精準的場景設計，快速勾勒出作品中的批判性。例如在外太空修理船艦的米奇，長時間暴露於輻射線之中，科學家並不打算讓他返回船艦，反而要米奇在太空中脫下手套好方便研究，米奇冰凍的手掌遭船艦機器撞斷，一隻手掌漂浮在太空中，飄過船艦的窗外，船艦內的人對此無動於衷，彷彿這是一件再自然不過的事情。剝削，已經內化在日常生活之中，還有什麼比這更駭人且強而有力的控訴？
《米奇 17 號》的第二層論述，來自米奇 18 號的誕生。當兩個米奇同時出現在生活中，我們（觀眾）發現：即便每一個米奇都是原生米奇的複製人，但每一個米奇的性格都有差異。例如，17 號的性格軟弱，不會跟體制對抗，心甘情願接受所有即將發生在自己身上的事情。18 號卻非如此，他會對現狀感到不滿，想要做出改變。
每一個米奇都是「獨特」的存在，但在電影的前半場，這樣的獨特性並不受到重視。事實上，人類社會最常做的事情，就是標籤化所有人，只要賦予標籤，便能抹滅掉個體的特殊性。《米奇 17 號》裡的駕駛員、研究員、勞動者，不同的職業有著不同的制服，服裝也能幫助分類，讓所有人都能一目瞭然他們所代表的意義，也讓權力者更易於進行控管。而在這些制服中，身處權力頂端的太空船指揮官夫婦：肯尼斯和伊兒法，服裝卻是多變且色彩鮮豔，象徵他們擁有更多的選擇權，不同於其他被視為一個又一個面目模糊的群體。
「你不像剛才被印出來，你只是一個人。」
階級限縮了人們對自我身份的想像，甘於成為體制的螺絲，服務被賦予崇高使命的目標。《米奇 17 號》除了有對階級的批判，也藉由外貌嚇人的伏蟲，講述殖民者對於原住民族的迫害，並且利用媒體造神，將自私且貪婪的指揮官夫婦捧成救世主，把掠奪的行徑給合理化。奉俊昊導演總是不留情面地批判人類的愚蠢與殘酷，但導演的作品之所以能引起觀眾的共鳴，也在悲劇性的情節中，依然得見人性溫柔的一面，一如娜夏對於米奇的愛，既有著強烈的佔有慾（娜夏有成為恐怖情人的潛力），也有堅定不移的愛戀。
如前文所言，《米奇 17 號》有著大量奉俊昊導演過往作品的影子，甚至會讓人想起《2009 月球漫遊》、《別讓我走》、《絕地再生》、《飢餓遊戲》、《啟動原始碼》等片，就劇本的驚喜度，《米奇 17 號》並不突出，直到娜夏一一指出每一個米奇稍有不同的性格差異，我才發現，《米奇 17 號》像是用複製人的設定，來講一個超級純愛的故事。
《米奇 17 號》的最後一幕畫面，英文片名出現在銀幕上，名稱在《Mickey 17》和《Mickey 18》之間擺盪，最後片名落在米奇的全名《Mickey Barnes》，這個畫面除了強調米奇在影片尾聲終於擺脫掉消耗工的悲慘命運（不再只是一個數字），也像是在說片中每一個死去的米奇，都只是米奇的某一種情緒和想法的化身：勇敢的米奇、懦弱的米奇、消極的米奇、積極向上的米奇等，不管米奇有多少種模樣（性格），那都是米奇，而娜夏都同等地愛著他們，因為對娜夏來說，愛一個人不該只愛上這個人的優點，也要接受他的缺點。
或許是這一層的聯想，讓我覺得劇情沉重的《米奇 17 號》，其實是奉俊昊導演作品中最親民也最有愛的一部片，關於一個不幸（且有人格分裂）的人，如何被另一個人好好地愛著的幸福。
