原文出處:☁天氣也該。擦一擦啦＊
幾齣爆裂的警匪片後，林超賢拍起運動競技，還不是《少林足球》那種特效掛的勵志片，
而是血淚與酣暢笑意交織，打真軍的拚勁、那種夢想不會逃跑，只怕你中途放棄的片子。
他說《激戰》打出中年最後一搏的燦爛後，難免想青春一下，不然就要去拍《桃姐》了。
所以林超賢拍了一部年輕人追夢的《破風》，在 touch 夢想的路上難免迷失或走火入魔，
但青春就是跌倒了照樣能爬起來，暴雨驕陽下照樣向前衝，打不死我的都將使我更強大！
是了，「變強」就是這類少男運動故事的主題，不管是漫畫、小說、電影還是其他創作。
所以我們在彭于晏身上看到了混搭流川楓、櫻木花道的天才、還有自信爆棚的主角設定；
竇驍，則擔當了迷途後重拾「教練我想打籃球」熱枕，苦幹實幹才能追上主角的三井壽；
故事裡還少不了一座擋在主角眼前的高山－仙道，帥炸的賽場王者，除了始源還能有誰！
這類角色設定，從【灌籃高手】、【頭文字Ｄ】…到老電影《火戰車》都有類似的影子。
雖是運動競技故事，但林超賢「單車道」的切入點，卻有別於賽車片的鬥快衝線拚第一，
他鏡頭下追焦的，是為衝線主將開路卡位、減低風阻的 KING MAKERs：破風手的想法，
作為破風手所付出的汗水心血絕不比衝線主將少，可是聚光燈永遠只屬於台上的衝線手，
因此他們更要面對「為什麼站在台上的不是我」的漩渦與心魔，突破了，才能破風而出。
《破風》幾乎靠著一場場比賽的半紀錄式拍法串成，其實跟【灌高】【頭文字Ｄ】很像，
角色們的賽道風格、性格盲點、挫敗低潮、奮力破繭，都在壓榨意志極限的賽事中成形。
迴旋空拍青綠的高雄與花東公路、近景追拍上海外灘的亮藍、酷熱躁黃的騰格里沙漠……
山川壯麗的啷景、高速分鏡的近身追拍與第一人稱特寫間，激烈切換出賽事的風馳電掣，
更拍出選手間的明爭暗鬥，與團隊車輪戰裡衝線手與破風手近乎警匪槍戰片的走位突圍，
加上時不時的變速齒輪咔嚓作響、車道兩旁觀眾喝采的模糊身影、山路致命的地形障礙、
和犁田的皮開肉綻…這些畫面所堆疊出來的競技實感，絲毫不比槍林彈雨的動作片遜色！
可惜空拍機畫素在大銀幕上實在慘不忍睹，錢都花了，怎麼不找《看見台灣》的齊柏林？
雖然試煉的是心魔，但《破風》不是《魔警》那種闇黑修羅道，而是陽光爆棚的正能量。
尤其前三分之一在台灣那段，主角們就像一班中學生，總是帶著笑容去做自己喜歡的事，
但當離開校園走進殺戮戰場似的成人世界，不得不被逼著加速成長，也必然產生陰暗面。
彭于晏執著勝負的暴走失控，老實的竇驍也貪慕虛榮誤入歧途偷打禁藥、淪落地下黑賽…
看著彭于晏和竇驍，兄弟失意追上去在雨中撐傘、為兄弟下海參加黑賽的「基情」四射，
港產動作片的兄弟情義傳統，也成了主角們一時失落、走火入魔時依然熱血明亮的希望。
你甘心為我破風，我情願以主將之姿引戰對手主將，讓你最後一刻成為意外的衝線冠軍，
印證「取是能力，捨是境界」論述，也在大海前比游泳誰輸了誰請吃飯的大男孩遊戲裡，
拍出比愛情還美的基情！真的，比王珞丹那段兩男追一女的愛情美多惹，那段刪掉也行。
當然，林超賢還是有落力拍愛情，彭于晏夜裡在室內賽道陪王珞丹調整呼吸，也挺動人，
比起來，木訥的竇驍追女孩的招數，只能說「把咩，不是花前月下請客吃飯呀」小夥子。
不得不佩服彭于晏，從體操、手語、格鬥、南拳、競速單車，每拍一部片就練一項本事，
明明靠臉就能吃飯啊！每次看他揮汗如雨的笑容，就知道他超享受這種體能炸裂的折騰！
看完真有一股衝動想牽車殺上大屯主峰，但才騎到士林夜市就不爭氣的轉進去吃宵夜惹。
這就是為什麼人家彭于晏是為夢想而戰、氣動山河的破風，而我只能巴豆椪風了（攤手）
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