原文出處:雀雀看電影
音樂，是最誠實的語言。
本來，我想跟你說：
「看《曼哈頓戀習曲》之前，請去看《曾經。愛是唯一》。」
但想想，還是作罷。
之所以覺得沒差，是因為我知道你看完《曼哈頓戀習曲》之後，
會自己跑去找《曾經。愛是唯一》出來看。
那是一定的。
《曼哈頓戀習曲》和《曾經。愛是唯一》，
就像是導演約翰卡尼的音樂電影二部曲，
甚至是雙胞胎。
雖然這兩部片之間的誕生相隔了七年。
《曾經。愛是唯一》講的是愛爾蘭男與一名異國女子相識的故事，
兩人因音樂相知，卻也因為音樂而決定了各自的命運，
劇中一首首有如ＭＶ又帶有濃厚實境感的唱和、追逐、練習和慶祝，
臨摹出了世界村裡所有對音樂曾懷抱著夢想的人們的模樣。
男主角和女主角兩人互相聽懂的對方「寫給前一位伴侶的歌」，
為對方的沒有被欣賞而抱屈，
並進一步感受到對方的才華、甚至被吸引。
只是人心縱然純粹，現實世界卻甚複雜，
你帶不走我的母親、我背不動你的夢想...
作為觀眾的我們，不但享受到了《曾經。愛是唯一》美好的旋律，
也感受到了愛情本身的醉人與脆弱本質。
這部電影雖是導演處女作，卻一鳴驚人，
不但在日舞影展和都柏林影展上放異彩，
還奪下2008奧斯卡最佳原創電影歌曲獎。
然後，終於，《曼哈頓戀習曲》來了。
幾乎是和《曾經。愛是唯一》一樣的角色設定：
一個職場失意的男人、一個情場受挫的女人，
他們來自不同國家、但同樣都有音樂的才華，
在兩個看似狼狽的外表之下，他們看見的是對方內在裡面的微光。
一樣是一開始不甚順暢的相識與溝通，
但最終也都臣服於彼此在音樂上的能耐。
故事上，
本片也有和《曾經。愛是唯一》一樣的劇情走勢：
兩個人決定好好錄製一張唱片，
在這中間更加深了溝通與認識，
過程中，順便瞭解了各自的家庭狀況、甚至與對方家人相處...
除了透露著音樂創作與真實人生無法轍然分開的意味之外，
這些「體會」，最後終將融入共同錄歌工程時的實際養分。
但畢竟《曼哈頓戀習曲》也是有和《曾經。愛是唯一》很不一樣的地方。
《曼哈頓戀習曲》卡司變大了，背景城市變一線了，
男女主角各自表述的戲份變多了（這是好萊塢的強項也是找大明星來演戲的必要特寫魅力之處），劇情感也加深了許多。
的確是有人說喜歡《曾經。愛是唯一》比《曼哈頓戀習曲》多一點，
但《曼哈頓戀習曲》卻仍然是好看的。
當然，我也不太相信一個人有才華、遇到志同道合之人，互相合作一下把唱片提交就夢想起飛、平步青雲的老套勵志故事，可當電影不是把故事主現聚焦在這件事情上頭之後，我們得以能在音樂的鋪陳之中，更進一步感受到角色們在幾個可能會有的人生走向模組裡面企圖「變得更好」的心意。這是更為振奮人心之處。
男主角最後可以和女主角在一起啊，如果他們要的話。可是，這樣和他們上一段戀情的剛剛開始又有什麼分別？很多人的人生的確會在不經意之中就變成貓追咬著自己的尾巴一樣，空繞圈，談了一段又一段的戀情，總是熱情開始、情淡就結束，然後再重新開始追逐下一段戀曲。
但是男主角最後卻和女主角做出極為成熟的感情決定：就是重新給予上一段感情一次機會。
雖然有些感情的確可以破鏡重圓，但有一些卻無法重新再來一遍。
因為我們都會成長、改變。
一起有共同目標、共同牽絆的人可能仍能攜手共度，
但兩個理念漸異的人，不論再怎麼相愛，也注定會分開。
音樂是最誠實的語言，當女主角前男友在演唱會上唱出兩人的定情歌曲，前面妥協（女主角）的慢版到最後終究還是變成了討好（唱面公司與）聽眾的搖滾版本的時候，愛情遂畫下了句點。
我覺得他們還是相愛的，只是再也沒有理由可以在一起了。
我喜歡《曼哈頓戀習曲》，
不只因為那幾乎塞滿電影同等片長的豐盛旋律，
還因為裡面每一首歌都標註了你我們某段生命歷程，
並且片中兩人以一種不可思議的超然，
在面對狠跌之後的重新爬起，一種純粹的珍惜，或是放棄，
都是深思熟慮以後的決定。
人生，非得有這樣子的成熟決定，才有可能成長與前進。
把《曼哈頓戀習曲》送給自己，
當作是2014年的一記小句點、
或者是2015年的新開始吧。
值得的。
