原文出處:香功堂！！
'二戰時期，女孩莉賽爾的母親將她送往德國家庭寄養，莉賽爾的養父漢斯個性溫柔幽默又體貼，養母羅莎是個嗓門大但刀子口豆腐心的大嬸，他們住在名為天堂街上的一間小屋內，過著困苦但總算能挺過去的艱困生活；不識字的莉賽爾在漢斯的耐心教導下，慢慢學會閱讀，打開她觀看世界的另一扇窗；一天，家裡來了名陌生的猶太年輕人麥克斯，莉賽爾的養父母囑咐她千萬不能透漏麥克斯下落，否則全家人恐怕性命難保；莉賽爾在與麥克斯相處一段時日後，逐漸培養出如家人般的緊密情感，然而二戰情勢混亂，生活動盪不安，養父被徵召上戰場、麥克斯病重卻無法就醫而奄奄一息、好友魯迪被納粹軍官相中，準備將他送往菁英部隊受訓......，面對瞬息萬變的生活，莉賽爾會如何自處？而她的朋友們又會有怎樣不同的命運等在前方？
由於未曾讀過《偷書賊》原著，故無法討論改編優劣問題。
單就電影來看，導演Brian Percival將《偷書賊》拍的四平八穩，攝影、美術、化妝、服裝、音樂、演員等方面，都有一定水準；缺點是我沒有太多情緒上的波動，僅是溫和、安靜的將電影看完，說不上討厭，也不會大愛，說不上感動，也不至於無感；不上不下的觀感，有時候頗為惱人。
《偷書賊》是一部挫敗與希望同時並存的電影。
故事時空設在二次大戰、地點設在「天堂街」上，自有其意義。
那是個「黑暗」年代，納粹大動作焚書、銷毀文化與智識，有個女孩在熊熊烈火中搶救一本書籍，用以照亮她靈魂深處不受束縛與追求知識的自信和渴望；那是個「黑暗」的年代，充滿著狂熱、服從、歧視、暴力與殺戮，然而有些人卻在這暴力年代，展現人類最慷慨大方又最寬容無私的氣度；那是個「黑暗」的年代，死亡陰影時刻籠罩，但是「我要活下去」的期望卻不曾稍減。
那是個最「黑暗」的年代，只要閃現一點星火，希望便不會熄滅。
《偷書賊》是一部關於文字與述說的電影。
莉賽爾敢於在大火中拾起焚書，憑藉的或許是好奇心，卻也可以是受到文字的「召喚」，她像是被無聲文字選中的「發言人」，它們開啟莉賽爾的全新視界，讓她得以輕易描繪世上的良善與罪惡、醜陋與絕美、歡笑與憂傷，它們給予莉賽爾自由揮灑的能力，讓她用「銀白色的牡蠣」來描述灰濛的太陽、讓她在空襲警報或麥克斯病重時，用故事帶領人們短暫逃離悲慘現實、讓她在經歷一連串悲慘遭遇後，選擇書寫點滴回憶，把一個又一個撼動人心的故事記錄下來，紀念她的過去、紀念那些曾經出現在她生命中的人。
多年後，莉賽爾的文字感動無數讀者，激發讀者內心的良善與良善情懷，一如當年莉賽爾閱讀不同文學作品時所獲得的啟蒙與感動般。
《偷書賊》是一部關於愛與傳承的故事。
影片中，所有關心關懷莉賽爾的人，最後都成了她的人生導師，塑造出「莉賽爾」的樣貌。
莉賽爾的養父教導她識字，打開她的眼界，讓她懂著思考是非對錯；莉賽爾的養母儘管說話咄咄逼人，但是內心柔軟的不得了，莉賽爾在養母身上學會堅強與自信；莉賽爾的好友魯迪是個跑步飛快的男孩，他教導莉賽爾什麼叫做信賴，什麼叫做愛；猶太青年麥克斯的存在，讓莉賽爾懂著質疑「體制與集體意識」的欠缺與恐怖；而憂傷的鎮長夫人，則讓莉賽爾明白再富有再權貴的人，站在死亡與別離面前，同樣擁有與你我無異的脆弱與無助的心。
(底下有關鍵劇情喔)
《偷書賊》尾聲，天堂街遭遇空襲轟炸，瞬間奪走許多無辜性命。
從電影開場，死亡(死神)便一直伴隨在莉賽爾左右，她的弟弟、鎮長夫人的兒子、養父、養母、魯迪的母親和弟妹們、魯迪等人，一個個都先走了一步。
影片中，高高在上的說書角色，死神，對銀幕外的觀眾說：「同樣是人，為何有極惡與極善兩種極端反應存在？」
《偷書賊》以戰爭為背景，以天堂街為地點，提的是老生常談的呼籲(卻很難在人類社會達成共識)，當大部分的人都選擇行惡時，生活便是猶如地獄般的水深火熱；當大部分的人都願意多付出一些關懷與愛時，則即便是最困頓的年代，也能猶如生活在天堂中。
《偷書賊》讓死神開口說書，只為告訴觀眾一個簡單道理：就算沒有戰爭，死亡也永遠都在，既然人的最終結果都是死亡，那麼在世的數十載人生，你/妳選擇創造一個天堂或地獄給家人或子孫呢？
《偷書賊》結局，攝影機緩緩掃過莉賽爾住家桌上的相片，搭配死神口述，觀眾得知莉賽爾在經歷悲慘二戰後，總算擁有一個「Happy Ending」的人生；這場戲令我想起詹姆斯柯麥隆導演的《鐵達尼號》，《鐵達尼號》結局同樣用攝影機掃過蘿絲擺放的照片，讓觀眾明白她在經歷船難及失去傑克的悲劇後，更懂著加倍用心過好每一分秒，實現她與傑克的「永不放棄」承諾；回看《偷書賊》的莉賽爾，數不盡的生離死別並沒有消抹莉賽爾的生存鬥志，反讓她選擇以更正面更樂觀的態度走完人生，用以回報家人與好友對她的愛與栽培。
《鐵達尼號》結局，蘿絲在鐵達尼號受難者的掌聲中與心愛的傑克重逢，而《偷書賊》的尾聲，死神說他直到莉賽爾90多歲年紀才帶走了她，我想，莉賽爾和她的好友家人們，終在多年的分離後，於另一個世界(沒有戰爭與暴力的國度？)再次相聚了吧。
