原文出處:香功堂！！
「妳小時候長得還真像豆腐妹。」
「嗯，那現在呢？」
「現在，是會跳Hip Hop的豆腐妹。」
《狂舞派》是一部情調簡單的電影，它說不要害怕成為「自己」，不要因為他人的嘲弄而對自己失去信心；每個人都有他獨特的存在，或許是跳舞時渾身上下都會散發熱力的態度、或許是渴望獲得他人認同的眼光、或許是不想輸不願輸的好勝心、或許是在太極天地找到內心的平衡等；不要害怕成為「自己」，豆腐妹、阿里山姑娘、蠢蛋良、青春的傷口、我最擅長的是太極等，都只是表象標籤，真正的你/妳藏在這些名稱底下，等著你/妳去挖掘，讓人們看到更深一層面的自己。
《狂舞派》的劇情夠勵志，為了「完整自己」，你/妳願意付出多少努力？
《狂舞派》講愛情的酸甜苦辣，失戀的、受傷的、背叛的、甜蜜的、傻氣的、動氣的，一應俱全。
《狂舞派》擁有大量舞蹈場面串場，街舞、中國舞、手指舞、跑酷、Breaking等，豐富多元。
《狂舞派》一度讓我在內心小聲吶喊：「真是好看的電影啊。」
可惜這樣的讚嘆沒能維持太久，電影從中段開始走下坡，情緒越來越零碎與難以集中。
當一個女孩有著讓觀眾印象強烈的出場，當所有人都說她「跳起舞來與眾不同」時，我會希望看到這個女孩更多獨舞，並清楚看見她的「不同」，然而女孩的獨舞不多，即便在群舞中也不覺格外突出與特別。
當Hip Hop碰上太極，一快一慢，一中一西的兩端衝突，如何「跟外在世界達成融合」(太極精神)，讓我期許影片會有兩樣文化從對立到融合的過程細述，可惜編導對此琢磨不深，直接讓觀眾看到「結果」，過程僅以零星幾個畫面呈現；少了過程的書寫，便難對「結果」有太多情感。
《狂舞派》對我來說是一部可惜了的作品，儘管演員表演夠出色、舞蹈動作的設計也算有看頭，但影片的節奏卻失了穩，後段無論是談愛或勵志或親如家人的團員情感，其實都顯浮面，沒能入味。
幸好，《狂舞派》前半場讓我看的非常愉悅。
黃修平導演的節奏與劇本有些凌亂，但影片前半場確實有叫人耳目一新的活力，無論是舞蹈場面或是幾個新人演員的表現都可圈可點，自然生動而少油氣。
而在這些演員中，我大愛顏卓靈和蔡瀚億的搭檔演出，古靈精怪的Hip Hop小妹碰上木訥又懂著「化」阻力為助力的太極大師，擦出近年港片最清新、古怪的純愛火花。
今年金馬獎提名顏卓靈為最佳女主角，角色設計與演出皆討喜，入圍已是肯定；可惜飾演太極社社長的蔡瀚億沒能獲得男主角或配角或新人獎提名，這部電影若無蔡瀚億「冷面笑匠」式演出，驚喜與可看度會少掉一大半！
後話：
《狂舞派》開演時，看到客串演出名單上有葉蘊儀名字，心想：「哇，許久不見的90年代玉女偶像葉蘊儀有演出這部電影耶，不知道她會演什麼角色！」；等電影結束後，我完全沒有看見葉蘊儀身影的印象，不是說「洗腳水(19歲，葉蘊儀當年很紅的香港國語口音)」有演出嘛？上網查了一下才發現葉小姐原來在片中演出女主角顏卓靈的娘啊！
我完全沒認出來！我完全沒認出來！我完全沒認出來！！！！
這是繼《A片女神：深喉嚨》的莎朗阿姨後，又一個讓我深刻體認時光匆匆、歲月不饒人的現實例子。
其實照片上的葉蘊儀還是保養的很好啦，主要是造型刻意讓她看起來老氣些罷了。
