成長與自由──慾謀
原文出處: 橘貓‧夜空
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「Sometimes you need to do something bad to stop you from doing something worse……」
沉鬱的氣氛、冰冷的對白、複雜的角色關係,與導演精心安排的視覺藝術,這是《慾謀》。
《慾謀》在宣傳時的最大亮點,應該是本片為韓國導演朴贊郁進軍好萊塢的首部作品,朴贊郁曾執導過享譽國際的經典作品《原罪犯》,該片不但被許多影迷奉為神作,更在IMDB影史排行榜中奪下了第85名的位置。除了《原罪犯》,朴贊郁也以各式黑暗風格的電影作品見長,這次首度進軍好萊塢,可說是全球關注。
在觀看《慾謀》的過程中,我數度想像抽離電影的畫面與配樂,將電影本身還原到只剩下劇本的狀態。本片的劇本由Wentworth Miller所編寫,可惜,我沒有看過他演出的美國影集《越獄風雲》。不過,光看他這次身為編劇的表現,他本身在劇本中投注的能量是相當沉鬱且壓抑的。這樣的故事走向即使到了結局也未見完全的解放。而另外一方面,從故事本身傳達出來的語言,我可以感受到本片的劇本與導演拍攝的方式是有在進行拉扯的。
《慾謀》的故事細膩刻畫感官敏銳的少女印蒂亞,如何讓本性緩緩突破自己的心防,卻在最後內化成某種折衷之後的性格。另一方面,神秘且目的未明的叔叔查理、寂寞且心事重重的母親,也都在攪亂印蒂亞的人生節奏。她探索著自己的人生,並且做出了形似「成長即是自由」的結論。
但,相較起劇本之鬱,導演朴贊郁的執導風格明顯過狂。說實話,很慚愧的,朴贊郁的經典作品我皆還未曾觀賞過,只看過他一部格局較小的《三更2之割愛》。但比照起這次的《慾謀》,確實抓到了一些在執導風格上的蛛絲馬跡。首先,朴贊郁手下的世界,對我來說有一種奇異的抽離感,是的,所有場景都相當寫實,幾乎沒有任何超現實的事物出現,但是,我就是沒辦法想像這些「地方」出現在地球的任何一個角落。它們是如此真實,但卻又如此與我的認知所抽離,我極難講述其中的緣由,但我認為,朴贊郁為了呈現某種可稱為病態的黑暗人性觀,而悄悄的動手改變電影中的世界密碼。那些場景、情節都與我們所處的現實相近,但我仍難以接受自己與他們身處於同一塊地表。
朴贊郁在電影的進行中丟進了許多符號與隱喻,大多是配合去解開印蒂亞這個角色的性格與人生。印蒂亞在感官上的敏銳也被導演用極有趣的方式表現出來,不管是畫室中的微察秋毫、或滾冰蛋時的靜心感受,都是一絕。為了暗喻印蒂亞跟叔叔間的關連性,朴贊郁放了一個很有趣的「雪天使」動作來表現,就是小孩子躺在雪地上,揮動雙手雙腳時塑造出的圖形。這種怪異的重疊關連性本身很難理出頭緒,但跟隨著導演的腳步一步步穿過迷霧,即帶出了相當強大的後座力。
但也正如我前面所說的,朴贊郁狂放而精準的影像風格成就了相當高的藝術價值。本片的氣氛掌握絕對是一絕,影像風格和配樂的運用也都有代表性,我個人對音樂比較沒研究,但在查理與印蒂亞之母共舞時,聽出一首經典的《Summer Wine》,更是讓我對電影的印象加分不少。不過,雖然導演在風格上的步調精準,但本片的故事究竟適不適合這樣的影像風格,我認為未必是最佳選擇,《慾謀》的劇本固然相當具有黑暗色彩,對於剛進軍西方電影市場的朴贊郁來說也是一支安全牌,但我總感覺《慾謀》的劇本若換一種呈現方式會更有……思考上的壓迫感。
當然,若問喜好與否,我絕對大愛《慾謀》。以上只是我小小的猜測與一部份對自己資質愚笨看不透導演精心編排的抱怨。《慾謀》有太多場出色的段落,足以讓我津津樂道好一陣子,而本片在調性上與影像魅力的征服,也是我2013年看到目前為止最喜歡的一部電影。
首先,一段四手連彈的鋼琴戲實在太過巧妙。其煽情的拍攝手法,穿透親情、愛情、敵對立場的界線,我甚至覺得若這真的能算是性愛戲,或許是我看過最精彩的一場性愛表現。而彈奏結束後叔叔的消失也是一絕,一瞬間模糊了真實與虛幻的分界,究竟這場彈奏是查理攻破印蒂亞心防的一步棋,或是印蒂亞探索性慾的精神高潮?或許,揉合以上兩者,這更代表著查理進入印蒂亞內心的一種狀態。
鋼琴的四手連彈是印蒂亞情慾摸索的鋪陳,而目睹死亡後的情慾爆發,則是我在《慾謀》中最驚豔的一場戲。切入的時機點十分巧妙,一步步將主角的心境往前推,只能說,朴贊郁導演對氣氛的掌握實在是近期看過最厲害的手法。再來,關於「拿冰淇淋」的相關故事編排也讓我懾服。出現在冰櫃中的身影甚至讓我想起《三更2之割愛》中戲謔又恐怖的死亡。這邊交叉了查理的殺戮,與印蒂亞若無其事的在冰櫃旁享用冰淇淋,相關的隱喻觸發不需多說。除此之外,另外一次用到這樣的交叉剪輯是在查理、理察、強納森三人關係的重現,同樣也是教科書等級的拍攝手法。
其實,《慾謀》整部電影皆大大讓我喜愛,唯故事交待上沒辦法做到如醍醐灌頂般的大徹大悟,甚是可惜。或許過一些時候再來看,又會有不同的一片風景。
個人喜好度:●●●●●